菊地慎 & 当真伊都子　作品展

Special Guest: 高山夏希

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作品展概要：

織り込まれる音と色、共鳴する類似、紡がれる対義

 

プロダクションカンパニー「SCHOLE」を主宰し、音楽・写真・映像・アートを包括的に手がける菊地慎と静謐な旋律を奏でる作曲家・ピアニストの当真伊都子によるデュオプロジェクト「synfilums」による作品展示を2026年4月に開催します。本展では、第4作「synonym」と第5作「antonym」の世界を軸に、二人が共に紡ぎ出した「音楽」と「アートワーク」を再構築します。今回の展示では、第5作「antonym」にて現代美術家・高山夏希との特別なコラボレーションが実現。菊地のアートワークに高山の感性が重なり、新たな視座を与えられた作品群も並びます。

空間を満たす音楽と、展示作品たちが響き合うとき。

「類似性（synonym）」にまるで希望のような「対義性（antonym）」を織り込もうと挑戦した作品を展示やライブ演奏と共にお楽しみください。

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/// synonym --- 桜の成り立ちを音に描く ///

始まりは、菊地のアトリエ兼スタジオの近くにある桜並木でした。一本一本の木に添えられた名札を眺め、その成り立ちを辿る中で、「栽培品種としての桜は、人々の願いや希望が込められた一つの『作品』ではないか」という問いが生まれます。

本作は、日本に自生する桜から鑑賞用に配合された種まで、多様な桜が織りなす幻想的な並木道を、音楽とアートで表現する試みです。例えば日本では桜として代表的な染井吉野（Someiyoshino）は、大島桜（C.speciosa）と江戸彼岸（C.itosakura f.ascendens）が合わさった栽培品種ですが、その様な成り立ちも音楽とアートワークに落とし込めないかと試行錯誤した作品になっています。

桜並木でスケッチや写真撮影をして作ったアートワークのラフをスタジオに持ち帰り、それを見ながら浮かんできたシンプルなピアノのメロディを当真へ共有し、そこから当真は見事なピアノ作品へと音楽を完成させました。

録音は本会場でもある「SALO」にて実施。エンジニア・井口寛の手により8本のマイクが配置され、里と山をつなぐ空気感までをも閉じ込めたかの様な音像が完成しました。

菊地が描く視点と旋律を、当真がその感性とピアノで鮮やかに表現。アートワークと音楽が分かちがたく結びついた、synfilumsの世界観を丁寧にパッケージングした作品集です。

 

/// antonym --- 夢想の鏡、新たな桜 ///

新たな桜の品種を開発するように、元あるものの良さを引き継ぎながら、想像力を用いて未知の姿を描き出す。その制作過程における脳内イメージを、菊地は音楽とアートワークの両面に落とし込みました。

背景と主題、反発し合う音と色。それらが混ざり合い、一つに織り込まれることで、新たな調和へと生まれ変わります。

音楽の面を解説すると、本作は、前作『synonym』で録音されたピアノの音色を素材として解体・再構成（リワーク）したものです。8本のマイクで捉えた立体的な響きを、楽曲のイメージに合わせて取捨選択し、別の色や素材を織り交ぜることで、新しい姿へと変貌させました。Schole Recordsと縁のある作家陣もリワークに加わり、より多層的で幻想的な「夢の桜並木」が描き出されています。

この「再構築」の試みは、視覚表現においてさらに深化します。本展では、現代美術家・高山夏希が、菊地のアートワーク集『antonym』と呼応するように制作した特別なコラボレーション作品を展示。 花が散り、葉が彩り、やがて美しい枝の骨格を見せる——。四季折々に姿を変える桜や自然の美しさに独自の視点を加え、未だ見ぬ新たな桜の姿を追求しました。

音を眺め、絵を聴く。synfilumsの物語を、アートワークと音楽でパッケージングした特別な作品です。

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